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引子：
《送兄》
别路云初起，离亭叶正稀。
所嗟人异雁，不作一行飞！
作者：唐朝一个7岁小女孩！关于这首诗，所传甚少，而独在《全唐诗》中能见到，作者“如意中女子”真名实姓、生卒年月、住所等皆无从考证，只能全凭《全唐诗》注解了。
《全唐诗》说：“女子南海人，……武后召见，令赋送兄诗，应声而就。”由此大致能推断，此诗出自唐武则天时代。
也许真是时代造就吧，一个七岁女童，大堂之上，面对武后和群臣，应声做诗，且情态如此逼真，字数如此俭约，不得不令后人仰目。我们先来分析一下这首诗吧。
一：情深
“别路”、“离亭”，相当于驿站，是古代送别、饯行的处所，点明地点，暗含事件，感情由此铺开；“云初起”，要么是清晨，要么是傍晚，要么是雨后天开。但，一切景语皆情语，我认为什么都不是，这里是虚笔，指代心里的“愁云初起”。
“叶正稀”，结合下句中诗人触景生情联想到的“雁”来推断，应该是在一个秋风萧瑟的季节。秋风紧，黄叶飘零，“离亭”前的树叶，被秋风扫荡着，渐次稀疏，够沧桑，够沉重。这是第一层。
第二层，古人送别有折柳相送，寓“留”于“柳”的习俗，那么，此处的叶，若是柳叶呢？前面不断有人送别，使得柳条折尽，渐渐稀少，一条柳枝一片心啊！而现在，尽管柳条稀少，但她还是要再折一枝赠与兄长，此中惆怅怎能叫人消受？至此感情得到进一步的升华。
诗人静静地站立，眼望兄长渐去渐远，马蹄声终于被重叠的山峦阻隔，心中更是生出对于人生、对于命运的自怜。“所嗟人异雁，不作一行归。”雁的迁徙，总是结队成行，同出同归，可是人呢？迫于环境所限、条件所囿，却不能与兄随行，而兄去妹留，各自孤单，再也不能心心相照了，诚为可叹！
并且，从一“归”字我们可以做两种分析。
一者：妹在家，兄启程外出，那么，这里的“归”便是“同出同归”的意义了，诗人大部分的思想放在了兄长身上，是对他一路风尘、外行凶吉的牵挂。
一者：两人都在外面，或是寄人篱下，或是流落他乡，此时兄长启程，回返故里，而独留妹一人不与同归，此间便更生出对故土、亲人的思念，对身如飘萍、命如蝉翼的慨叹！
二：简约
浓浓情谊，如诉如泣，全融入字里行间，而全诗寥寥数语，仅二十二字，用字之简约，令人折服。
题目“送兄”，点明主旨，定下全诗的基调，是送别兄长，而至于上面推测的种种情况，全去交代，给人很大的想像空间。
首、颔两句表明了地点和大致的时间，大肆渲染了送别的场景，心中的惆怅、离别的情怀倾注纸上，如江如河，却仅用了十个字。
颈、尾两句也是十个字，突出了“雁”、“一行”、“飞”或者“归”，使得感情再次升华到一个相高的层面上，由送行也到了对人生的慨叹，对身世的质问，情长纸短，惜墨如金。
三：精巧
江淹在《别赋》中说过，“黯然消魂者，唯别而已矣。”
从古至今，离别诗一直都在诗篇中占到了相当大的比重，在表现手法上也是各有风格、各成一家。而这一首呢？我们也做一简要的分析。
“别路”、“离亭”形成对比，一咏三叹，在克俭如金的字数中，算是泼墨如云、大肆渲染了，为的是写景，以景衬情，为下两联做好铺垫。而且诗人善于选取特景：“别路”、“离亭”、“云”、“叶”等等，暗藏哀情。
紧接着，笔锋陡转，采用了电影中“蒙太奇”的手法，将镜头对准天上的“雁”，当然，这里也许是虚写。由“雁”的特性联想到人，将二者紧密地联系起来，形成鲜明的对照，由此生发哀情。并且上升到了一个更高的层面。
同时也将全诗刻画成了一幅隽永的画面，印入我们的脑中，其意境深远，空间开阔，而又满目都是离情，满腔都是愁绪和哀伤。这不能不说是诗人的高妙之处。
诗人时龄七岁，并为女子，在古代轻视女子，借口“女子无才便是德”的社会，她能懂得并灵活地这些艺术技巧，实在让人难以理解。
我们再回到全诗，通篇都是情深意切，而字字珠玑，语言简朴、明白如话，意境高妙。这样的诗篇，在中国古诗词中实在不可多得。难怪有人称她为“神童”、“奇女子”，于情于理，我认为都是当之无愧。
唐朝七岁才女则天召见令取赋遂别兄
离席即吟:“别路云初起,离亭叶正飞,所嗟人异雁,不得一行归。”吟罢,眼泪夺眶而出。满朝文武见状,纷纷放下杯箸,嗟叹不止。武后也长叹一声,说:同来同归！
结束语：
雁行吟不得，折柳更愁人。
暂作多情客，休惊驿路尘。 |
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发表于 2017-12-16 23:42
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