拿“平水韵”来说，二萧，三肴，四豪，七阳，这几个韵中的字，声音都很高亢，所以表达激昂慷慨的情感，可以选用这几个韵；一东，二冬这两个韵中的字，声音都很平和，所以适宜表现带一点欢乐的情感；十一尤这个韵适宜表达幽咽的情感；四支，五徽，九佳，十灰这几个韵适合表达悲壮的情感。不过话说回来这只是大概的情形，并非一筹不变，写时尽可不必拘泥于此。 又如四声之中，平声最和缓，入声最急促，由于各人的性情不同，因而写时喜欢用什么韵也就不同。
从林金建先生的一段经验之谈说开去
很高兴能在诗词理论版块看到诸如此类的研讨。这段儿话其实是说的音色问题，这就与诗的音乐性联系起来了。料想吟者先生听闵慧芬的《江河水》而浑身直打哆嗦也与音色有关，《江河水》是一首二胡独奏曲，若是换成其他乐器演奏的话，恐怕就没有那么大的感染力了吧。
古人为诗是很讲究入诗汉字的音色以及有休止符、顿音之效的入声字用法的——比如夕阳无限好中的夕字用得就非常好。由于历史的原因，时人中的广义北方诗者因为没有类平水韵语音环境，想讲究也讲究不了。时至今日，东南一带旧韵诗者其实也很难讲究了，因为古今音色（元音、辅音及其组合）多有变化，实在是今非昔比了。
从这个意义上说，普通话中入声的出局不能不说是一大损失。为此，吟者先生曾经提议，可考虑在征得国家语委同意后，遴选部分高频入声字仅供诗者为诗使用，并纳入有关字典、词典的附录系统，以便现代读书人周知。若是只在诗词圈内玩玩，连天下读书人都如坠五里雾中，自是乏味得紧。
说到这里，又牵扯出一个诗词前景问题。时人创作所谓古典诗词毕竟不是唐人写唐诗，故应以其古典风格面向全国大众才是，起码应该勇敢地面向读书人阶层。窃以为，古典诗词的兴衰内因关键在于诗心，外因关键则在诗词市场。只是满足于圈内互相推赏是没有出息的，也是不负责任的。
这又扯出个受众问题。没有观众或观众人数少得可怜的戏曲表演或各类演唱会终究无法持久，衰败是必然的，只是时间早晚问题。现代诗词亦然，如果我们的诗集白送都没人要，那么其他一切都无从谈起，振兴诗词只能沦为空洞的口号。但愿这帖能引起真正心系现代民族诗词文化兴衰的朋友必要的关注。
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发表于 2016-9-26 14:48
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