高启诗歌风格之管见

扬之水

高启诗歌风格之管见

    关键词:高启风格　古稚　雄健清新俊
　　 摘要:高启是元末明初的杰出诗人，其悲诊结局，其诗歌兼备众体，融汇百家，显现出古稚、雄健、逸古今罕有，他的诗歌富有时代气忽，风格鲜明，影响一代诗风，可谓明代诗歌的先驭者。清新俊逸的风格特色，为明诗发展开启先声。
　　在元末明初的诗坛上，高启以诗名世，“诸体井工，天才绝特，允为明三百年诗人之首，不止冠绝一时也”。《四库全书总目提要·尧藻集五卷》说他:“诗才富健，工于摹古，为一代巨孽。”赵翼《区瓦北诗话》则说:“青丘才气超迈，音节响亮，宗法唐人，而自运胸臆。一出笔即有博大昌明气象，亦关有明一代文运，论者推为明初诗人第一，信不虚也。”他的诗歌富有时代气息，风格鲜明，影响一代诗风，可谓明代诗歌的先驱者。通过梳理及对其诗歌的精读深思，笔者认为:高启学无定师，采撷多家精华，形成了自己古雅、雄健、请新俊逸为主导的风格。
　　1、古雅一一“声不违节，言必止义”诗歌主张的体现
   “古雅”最早由王昌龄提出。作为一种审美境界，“古雅”要求文辞富有讽谏含义，意旨超远，语言雅正、古朴，以表达对政局的忧虑和对国君的谏劝。在表达上委婉含蓄、温柔敦厚、怨而不怒。在内容上应体现儒家的关怀世事的精神，这是与儒家的提倡“凤雅”传统密切相关的。高启的许多诗歌很好的体现了对“风雅”传统的继承。顾起纶在《国雅品》也称:“高侍郎始变元季之体，首倡明初之音，发端沉郁，人趣幽远，得风人激刺微旨，足以嗣响盛唐”。“得风人激刺微旨”即是对《诗经》的张扬和光大。
    高启深受儒家思想熏染，时刻以一种悲天悯人的心态关注世事民生，这种忧国忧民的高尚情怀构成了高启诗歌中“古雅”的内在意韵。其《过奉口战场》就以沉痛的笔触描写了乱世中苍生的苦难，通过对战场的描写，揭露了战争的残酷和罪恶。作者感伤时世，感叹自己无力挽救苍生，自责“愧无拯乱术，伫立空伤魂”。这些蕴涵忧民伤时的诗篇，尽得乐府诗歌的批判现实之意，是“古雅”风格代表之作。
    再次，高启诗歌具有“古雅”的“诗情”，极少偎红倚翠之作。其情志不涉淫逸，尽力恢复“诗言志”的传统，其诗歌情感、语言层面和意境也相应雅化。以其诗歌《短歌行》为例:
    置酒高台，乐极哀来，人生处世，能几何哉。日东月西，百龄易终。可磋伸尼，不见周公。鼓丝扮石，以永今日。欢以别亏，忧因会释。燕鸿载鸣，兰无故荣。子如不乐，白发其盈，执子之手，以酌我酒，式咏短歌，爱祝长寿。
    此诗气韵悲健，具有建安风骨。以日月推移、“燕鸿载鸣”、花开花谢等比兴手法抒发时移世易、光阴如箭的感，情思明净，自高台置酒饮乐写起，渐至酒酣而“乐极哀来”，思索人生世事，追思孔子，.周公，思接千载，情韵悠长;语言凝练，古拙质朴，给人以古色古香的感觉。

　　2、雄健—高启狂放不羁个性的真情流露
    雄健是高启诗歌的另一显著特点。赵璞函曰:“青丘七古，变化超妙贝宗太白，排募沈雄则法杜、韩，伉健如幽、并少年，俊迈如王、谢子弟，询属神品。”高启为诗多干发端即有一种开阔宏大的气势:或以宏阔的视野俯瞰山水形胜，产生尺寸千里的声势;或思接千古，以超迈的胸襟评古论今，营造瞬息千载的艺术美感。例如五言排律《月夜游太湖》:欲寻林屋隐，还过洞庭游。远水初涵夜，长天尽作秋。湖如青草阔，月似白莲浮。万壑风传笛，三更斗挂舟。叶应随鸟散，山欲趁波流。浩荡吾何适?鸥夷不可求!
   诗作发端紧扣“太湖”二字，点明太湖毗邻道家知名圣地林屋洞。其下分别描绘远水、长天、万壑，视野开阔，宛若观大河山川、万里碧空于指掌之间，气势不凡。诗人月夜伫立洞庭山上，远眺太湖，一切皆如草芥般渺小，正如诗中所绘的“湖如青草阔，月似白莲浮’，诗人心灵虚静，世间事、眼前景皆不萦干怀。既有一望无垠的远景，又有对声响描绘;既有大笔的动态，又有细微的感触，并巧妙地照应着“月夜游太湖”的诗题，衬托着诗人潇洒的胸怀。
   高启的雄健风格亦有部分源自对新朝兴盛、天下太平的欢欣鼓舞之情。明洪武二年，高启以荐修《元史》赴南京，感受新朝气象，内心充满喜悦和期待，以这种心境发言为诗，则有一股大气磅礴的气概充盈其间。如七律《晚登望都邑宫二首》其一:落日登高望帝歌，龙蟠山下见龙飞。云霄双阔开黄道，烟村三宫接翠微。沙苑马闲秋猎罢，天街车斗晚朝归。明朝欲献升平颂，还逐仙班人琐闹。
   诗歌描绘帝散的磅礴气势，自“望”字着笔。首联用“龙飞”一词写帝散奇丽壮美，起势矫健。颁联从云霄写开，铺展烟村、三官与翠微群山交连的画卷，京都美景尽收眼底。颈联写城中升平景象，特写“晚朝归”，以见当政者的励精图治，天下万民安居乐业当可想而知，从而绘出新朝欣欣向荣的气象。尾联抒写情志，欲高歌于庙堂之上，欣喜之情溢于言表。全诗摹山绘景，眼界开阔，气韵流转略无凝滞。
　　3、清新俊逸—高启超尘脱俗本性的外化
    清新俊逸也是高启诗歌的一个重要特点。王伟在《击鸣集序》用“隽逸而清丽’来概括高启诗歌特点，并进一步说到其“不假雕饰，倏然尘外，有君子之风”。
    清新俊逸一词来源干杜甫《春日忆李白》诗:“清新庚开府，俊逸鲍参军。”意为清美新颖，不落俗套。在高启作品中当以《梅花九首》最能体现此类风格特色。高启性爱高洁，飘然而有仙人之风，故干咏物诗中最好咏梅。《梅花九首》多以白描手法，虽为咏物实则寄寓作者心声。以毛泽东最爱的《梅花九首》其一为例:琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽?雪满山中高士卧，月明林下美人来。寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。
    此诗不仅赋其形，而且摄其魂。首联以瑶台琼姿，赞其仙风异骨、超凡脱尘，由实景引出虚景，突出梅花的超凡脱俗;额联以静卧雪山的高士、缓步月下林间的美人，展现其高洁品质，同时以“雪满山中’，“月明林下”的空灵加以衬托，寄托诗人独立自由的人格理想;颈联用残香掩青苔，暗示梅花有着“零落成泥碾作尘，只有香如故”的情怀。诗人塑造了一个空灵的美妙意境，委婉传达自己人格的高洁和对理想的追求。句句写梅亦句句写人，诗中的梅花浸透了诗人的情感，完全是诗人的化身。
    总之，高启的诗歌自模仿古人人手，但他尽力融人自我感情，体现自己面目，为后人提供典范和学习的途径，成为明初大家。其诗雄健奔放，昌明博大，才气高迈而不剑拔弩张，辞句秀逸而不字雕句绘，七言歌行与七言律诗尤能表现他的个性特色和艺术才华，前者豪宕凌厉、隽爽透脱，颇近太白风神;后者清新俊逸、涵浑从容，确有盛唐风范，转变了元末纤裱缉丽的诗风，为明诗的发展奠定了良好开端，作出了贡献。

扬之水

高启学无定师，采撷多家精华，形成了自己古雅、雄健、请新俊逸为主导的风格。

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作为一种审美境界，“古雅”要求文辞富有讽谏含义，意旨超远，语言雅正、古朴，以表达对政局的忧虑和对国君的谏劝。在表达上委婉含蓄、温柔敦厚、怨而不怒。在内容上应体现儒家的关怀世事的精神，这是与儒家的提倡“凤雅”传统密切相关的。高启的许多诗歌很好的体现了对“风雅”传统的继承。

扬之水

高启深受儒家思想熏染，时刻以一种悲天悯人的心态关注世事民生，这种忧国忧民的高尚情怀构成了高启诗歌中“古雅”的内在意韵。

扬之水

再次，高启诗歌具有“古雅”的“诗情”，极少偎红倚翠之作。其情志不涉淫逸，尽力恢复“诗言志”的传统，其诗歌情感、语言层面和意境也相应雅化。

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高启为诗多干发端即有一种开阔宏大的气势:或以宏阔的视野俯瞰山水形胜，产生尺寸千里的声势;或思接千古，以超迈的胸襟评古论今，营造瞬息千载的艺术美感。

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          月夜游太湖
欲寻林屋隐，还过洞庭游。
远水初涵夜，长天尽作秋。
湖如青草阔，月似白莲浮。
万壑风传笛，三更斗挂舟。
叶应随鸟散，山欲趁波流。
浩荡吾何适?鸥夷不可求!

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高启的雄健风格亦有部分源自对新朝兴盛、天下太平的欢欣鼓舞之情。

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晚登望都邑宫二首》其一
落日登高望帝歌，龙蟠山下见龙飞。
云霄双阔开黄道，烟村三宫接翠微。
沙苑马闲秋猎罢，天街车斗晚朝归。
明朝欲献升平颂，还逐仙班人琐闹。

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          《梅花九首》其一
琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽?
雪满山中高士卧，月明林下美人来。
寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。
自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。

蔡继祖

老师的“隹作转载”费心！我每读一遍匀有新的见解。指导我学诗，读诗，与诗很有帮助。

           诗歌模仿古人之手，但尽力融入自我感情。
                  
             谢谢！並收藏。

北辰

明代之诗，唯启最高。